身边的艺术什么是艺术

身边的艺术什么是艺术
身边的艺术
什么是艺术

身边的艺术什么是艺术
很难界定~
　　【艺术 - 起源】
　　关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”,这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少.尽管如此,历史上的许多学者还是在这一领域进行了不懈的探索和努力,从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说.这些学说从不同的角度揭示了人类艺术发生的某些条件和根据,对学习艺术和进行艺术教育有着重要的价值.虽然这些关于艺术起源的学说必然涉及到人类艺术的方方面面,但其中关于美术起源问题的论述通常都是这些学说的重要方面.
　　【艺术的定义】
　　艺术,是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象.艺术,是人们在日常生活中进行娱乐游戏的一种特殊方式,又是人们进行情感交流的一种重要手段,属于娱乐游戏文化的范畴.艺术文化的本质特点,就是用语言创造出虚拟的人类现实生活.艺术发生的基础是人类的语言,有效的艺术创造必须完全借助于语言.人类有什么样的语言形式,就会有什么样的艺术形式.不借助语言的所谓艺术创造,只能算是普通的游戏创造.在娱乐功能的层面上,艺术与普通的娱乐游戏具有同等重要的存在价值和发展价值.然而,艺术与普通的游戏在文化形态上毕竟存在着本质上的差异,在文化的社会功能上也存在着明显的差异,这种差异无论从理论上还是实践上都有着被认真关注的必要.
　　什么是艺术,艺术与人类的其他文化有什么本质的不同?目前似乎谁也不能够明确地给予回答.本文从人的主观行为的功能范畴及其所创造出的文化构成入手,试图回答这一问题.
　　一,人的主观行为的三种基本功能
　　在社会生活中,人的主观行为,可以根据其基本的功能范畴分为三种类型：第一类是为了获得最基本的社会生活资料所从事的基本生产劳动,如寻找、采摘、捕获和种植食物,修造居所,制作衣物和其他生活必须用品等等,都属于基本生产劳动.如果没有基本生产劳动所获得的基本生活资料,人的基本生命活动就无法维持.第二类是为了保障最基本的生命活动所进行的基本社会生活,如做饭和洗衣、生殖和养育后代、社会交往和维持社会生活秩序、日常其他所必须的活动等等,都属于基本社会生活.如果离开了基本社会生活,人的基本生命活动同样无法健康维持.第三类是为了消耗人体自身多余的体能和精力而进行的娱乐游戏活动,如唱歌,跳舞,写诗,听戏,踢球等等,都属于娱乐游戏活动.离开了娱乐游戏活动,人的基本生命活动仍能够正常维持.
　　二,艺术是娱乐游戏的一种方式
　　艺术是人的一种主观行为,这种主观行为属于娱乐游戏的范畴,这似乎是人们的共识.因为,离开了任何形式和内容的艺术活动,人类的基本生命活动都是能够正常维持的.那么,是不是人们所有的娱乐游戏活动都能够称为艺术呢?显然不是的.如,小孩子掏鸟窝、摸鱼、斗蛐蛐等等许多与之类似的娱乐游戏活动就不能称为艺术.而弹琴、作诗、画画、唱戏等等许多与之类似的娱乐游戏活动就能够称为艺术.这是人们的共识.尽管不能够把娱乐游戏活动都称为艺术,却能够把艺术确定为娱乐游戏的组成部分,确认为娱乐游戏活动的一种方式,这在逻辑上是不会有问题的,也似乎是不会有人提出异议的.
　　三,什么是艺术
　　然而,对于人类所有的娱乐游戏活动,可以把其中的哪些明确地称为艺术,又把其余的哪些明确地称为不是艺术呢?目前似乎还没有人能够明确地回答.但是,问题还远不止于此.如,对于画画这种娱乐游戏活动,人们一般都会认为能够称其为艺术.然而,是不是对于所有的画画活动都能够称为艺术呢?同样都是画画,老画家的绘画就能够称为艺术,这似乎是没有疑问的.随便一个小孩子的信手涂鸦能够称为艺术吗,这似乎有很多人是不赞同的.只有当小孩子的“信手涂鸦”达到了“一定水平”,人们才会称其为艺术.那么,小孩子的“信手涂鸦”的水平达到了什么样的程度才能够称为艺术呢?这又是一个很难回答的问题.据说美国的一只黑猩猩会“作画”,人们给它纸和笔,它能够“饶有兴致”地作出很多“有意思”的“画”来.如果把黑猩猩的“作画”也称为艺术,似乎有很多人更是不赞同了.那么,我们在理论上应该怎样区分艺术和非艺术呢?或者说,从理论上讲,究竟什么是艺术,艺术的本质究竟是什么呢?
　　四,人的主观需求
　　人的主观是以人的“自我”形态为根据的,人的“自我”形态是以人的观念文化形态为根据的.人以“自我”形态为根据所产生的对客观事物的需求行为,称为人的主观需求.当客观事物满足了人的主观需求时,人在主观上就会产生快乐感觉；当客观事物不能够满足人的主观需求,或是损害了人的主观利益时,人在主观上就会产生痛苦感觉.在现实生活中,人们经常会因为主观需求得不到客观事物的及时满足及经常被某些客观事物损害自己的主观利益而产生出许多的痛苦感觉.可以说,人们在日常生活中的全部行为内容,就是追求客观事物对自己主观需求的满足和拒避客观事物对自己主观利益的损害.然而,这种追求或拒避又经常会因为客观条件的限制而不能够如愿,这就使得在现实生活中人们的主观上总是因许多事不能够如愿而存在着许多的缺憾,这种主观缺憾总使人持续地沉浸在痛苦感觉之中而令人总想解脱.
　　五,人体的三大功能系统
　　人体有三大功能系统：一是基本功能系统,二是认知功能系统,三是情感功能系统.基本功能系统的基本功能,是负责完成人体正常的生理代谢、器官发育和个体生殖等最基础的生命活动任务的.组成此功能系统的所有器官,称为人体的基本器官.认知功能系统的基本功能,是负责完成人体对客观事物的“认知”任务的.组成此功能系统的所有器官,称为体人的认知器官.人的认知器官,目前普遍认为是集中于人的大脑.情感功能系统的基本功能,是负责完成人体由认知成果所引起的“情感行为”的发生和人的不同个体间的“情感交流”任务的.组成此功能系统的所有器官,称为人体的情感器官.情感功能系统的“中枢”,被许多人认为在人体的“心区”.
　　人体的生命活动,是以人体器官与客观事物发生关系才能够进行的.人体器官与客观事物发生关系时所产生的机能现象,称为器官行为.人体的器官行为,是人体器官“天生”所具备的机能现象,是人体生命活动的基础,是人体器官的本能需求,在很大程度上也表现为人在社会生活中的主观需求.人体器官的许多行为,能够使人产生快乐感觉,这种器官行为正是人在主观上所企盼和追求的.确切地说,人的主观需求,正是以人体的三大功能系统对客观事物的需求行为为基础的.可以说,人的社会生活的全部内容,就是主观上对一定形式和内容的器官行为的无休止追求.
　　情感器官通常所产生的行为内容,主要有喜、怒、哀、乐、悲、欢、思、恋、怨、恨、惊、疑、盼、烦、惧等等.情感器官的这些行为,都是人在主观上经常需要的.无论是在人们的基本生产劳动、基本社会生活或是娱乐游戏活动中,情感器官的这些行为都能够产生.然而,在现实的社会生活中,情感器官产生这些行为,通常都需要人在主观上付出许多代价.如,劳动的过程和成果可以使人获得喜、怒、哀、乐,可劳动过程中的长时间的辛苦通常让人们在主观上不愿意忍受.许多的娱乐游戏活动虽然能够使情感器官获得较为激烈的行为反应,但娱乐游戏活动通常又要消耗大量的生活资料.
　　在生活实践中,人们发现,有些娱乐游戏活动只需要花费较少的社会财富,就能够使情感器官产生足够多的行为反应.如,说故事和听故事,就能够只花费很少的社会财富而使人的情感器官产生出现实生活中所有的器官行为反应.
　　六,虚拟文化现象
　　在人们的社会生命中,现实生活中真实的客观事物满足了人的主观需求或违背了人的主观需求时,能够使人产生快乐感觉或痛苦感觉,并且能够引起情感器官的行为反应；人与故事中的虚拟的客观事物发生关系时,也同样能够使人产生快乐感或痛苦感觉,并且也同样能够引起情感器官的行为反应.而且,故事中的客观事物比起现实中的客观事物更容易引起情感器官的强烈行为反应.如,现实生活中的“小芳”会让人觉得善良美丽,会让人朝思暮想,寝食难安；然而,故事里的“林妹妹”更会让人觉得柔情万种,更会让人为她失魂落魄,伤感万分,痛不欲生.现实生活中的“小芳”经常不能够满足人的主观需求,而故事中的“林妹妹”却能够对人的主观缺憾产生非常好的慰藉作用而使人产生“别具滋味”的快乐感觉.
　　情感交流,是人的情感器官经常性的行为需求.心里的缺憾向他人倾诉一下,内心的欢喜事向他人陈述一下,听听他人讲些新鲜的事情,或有新鲜的事情向他人讲述,都是人们在日常生活中必需的情感交流行为.然而,在现实生活中,并不是经常都会发生一些“有意思”的和“值得说说”的悲伤或欢喜事.实际上,人们相互交流的绝大多数内容,都是相互听来或看来的关于他人的事,尤其是采用夸张和虚拟的方法编造出的关于他人的情节曲折和内容精采的故事.在现实生活中,说故事和听故事,具有非常好的情感交流效果和对主观缺憾的慰藉效果.自古以来,人们都非常喜欢听故事,也非常喜欢编故事.听故事的人总想听更精采的新故事,编故事的人也总想编出更精采的新故事.想听故事和编故事,早已成了人们生活中非常重要的主观需求.非常自然地,听故事和编故事,就发生和发展成了人们社会生活中一种非常独特的文化现象.这种文化现象,其功能的主要方面是专门满足人的主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求的,其文化形态的本质特点是虚拟人们的现实生活.这种文化现象,称为虚拟文化.本文把这种专门为了满足人们的主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的虚拟文化现象,称为艺术.一直以来,艺术的内含没有过明确的界定,每个对艺术有所关注的人对艺术 都有自己的界定,这是因为一直没有一个公认的界定艺术的客观标准.本文对艺术的界定,一方面给出了明确的客观标准,另一方面明确定义了艺术的本质,从理论上把艺术同普通的娱乐游戏行为严格地区分开来,从而能够明确指导人们的艺术实践.本文对艺术的界定,也许在很大程度上背离了“艺术”原来的词意,这并不要紧,因为类似的先例在理论界是有过的.
　　为了人们的精神快乐而虚拟现实,是人类非常重要的一项文化创造.这种文化创造,为人类的社会生活生产出了非常丰富的精神食粮.人的梦境虽然也多是虚拟的生活现实,但梦境的创造不是人的主观行为,不能把梦称为艺术.编瞎话骗取他人财物或故意损害他人利益,所用的手法也是虚拟现实,但骗人财物或故意损害他人利益不属于娱乐游戏.所以,也不能把编瞎话称为艺术.
　　七,艺术的本质
　　艺术属于娱乐游戏文化的范畴,是人们为了满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象,这种文化现象的本质特点是用语言创造出虚拟的人类现实生活.艺术是人们进行情感和思想交流的一种文化形式,人们进行情感和思想交流是以语言为基础的,所以,艺术的发生基础是人类的语言.在人们的艺术实践中,艺术的发生通常总是要完全借助于人类语言,人类有什么样的语言形式出现,就会有什么样的艺术形式产生.人类语言有许多种形式,如口头语言、文字语言、绘画语言、形体语言、音乐语言及现代的电影电视语言等等.艺术的发生在形式上就相应地会出现故事、小说、诗歌、绘画、舞蹈、音乐、电影和电视剧等等艺术形态.没有语言,就没有艺术的发生基础；如果人们相互间语言不通,就不能够实现艺术的交流.
　　艺术用语言创造出虚幻的事件,让他人通过对语言的理解来感觉虚幻事件的发生情景,在感受情景的过程中,人的相应的主观缺憾就会得到适当的慰藉,人的情感器官就会产生出活跃、激烈的行为反应.人的主观缺憾的慰藉及情感器官的行为反应,完全是以人在社会生活中对一定客观事物的主观需求为根据的.所以,艺术所创造出的虚拟事件,就必须以人在社会生活中的主观需求为根据,才能够发挥出显著的艺术效果.
　　有句成语叫“画饼充饥”,是对艺术的最形象的诠释：人由于饥饿想吃饼子,没有饼子,只好画一张大大的饼子来自慰,饥饿的人看到画中的这张饼子,主观上能够获得些许的满足感,情感器官也会产生出些许的喜悦.古人有赋：说梅止渴,稍苏奔竞之心；画饼充饥,少谢腾骧之志.这实际上是对艺术的发生原理和社会功能的最生动和精辟的阐述.
　　[编辑本段]【解释】
　　1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、工艺等.
　　2.指富有创造性的方式.例如：领导艺术.
　　3.形状独特而美观的.
　　对于艺术,通常可以从三个层面来认识. 第一是从精神层面,把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态,把它与宗教、哲学、伦理等并列.第二是从活动过程的层面来认识艺术,认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动,或对现实的模仿活动.第三是从活动结果层面,认为艺术就是艺术品,强调艺术的客观存在.一般认为,艺术是人们把握现实世界的一种方式,艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动.它最终以艺术品的形式出现,这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映,也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素,它是一种精神产品.艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要、最基本的特征.艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想,欣赏者通过艺术欣赏来获得美感,并满足自己的审美需要.唯美主义是审美的最完美发挥.除审美价值外,艺术还具有其它社会功能,如认识功能,教育和陶冶功能,娱乐功能等.其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生,它不同于科学的认识功能.艺术的教育功能是人们通过艺术活动,受到真、善、美的熏陶和感染,而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化,它不同于道德教育.艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要,获得精神享受和审美愉悦,它不同于生理快感.
　　[编辑本段]【种类】
　　绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏 艺术的种类繁多,根据不同的分类标准,可将艺术分为以下一些类型：
　　依据艺术形象的存在方式可分为 时间艺术、空间艺术和时空艺术.美术是一种空间艺术.
　　依据艺术形象的审美方式可分为 听觉艺术、视觉艺术和视听艺术.美术是一种视觉艺术.
　　依据艺术的物化形式艺术可分为 动态艺术和静态艺术.美术主要是一种静态艺术.
　　依据艺术分类的美学原则可分为 实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术.美术是一种造型艺术.
　　依据艺术形象的表现方式可分为 表现艺术和再现艺术.美术中既有表现性的,也有再现性的.
　　依据艺术行为的表现方式可分为 行为艺术、肢体艺术,语言,表情等
　　从媒介的角度分 艺术形象大约可分为视象（绘画、雕塑等造型艺术）、听象（音乐艺术）、心象（文学艺术）和视听形象（电影、电视艺术）等.
　　[编辑本段]【艺术与美术】
　　需要指出的是,关于“艺术”与“美术”的含义和适用范围,在东西方是存在着一定的差异的.了解这些差异,有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们.
　　在西方,"艺术"与"美术"都源于古罗马的拉丁文“art”,原义是指相对于"自然造化"的"人工技艺",泛指各种用手工制作的艺术品以及音乐、文学、戏剧等,当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺.到了古希腊时期,艺术的概念仍是与技艺、技术等同的,但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时,已基本确立了一套古典美的标准,为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔.直到文艺复兴时期,艺术逐渐与"美的"等同起来,18世纪中期,基于美的艺术概念体系方才正式建立,艺术成了审美的主要对象.今天,英语中的"art"一词仍然既作"艺术"解,又作"美术"解,它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类,有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术.在很多西方著作中我们甚至还会看到,作者所说的"art"其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分：绘画.而他们的"the fine arts"（我们直接译作“美术”）,也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等. “美术”这个专门名词在中国是从新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的.当时蔡元培运用"美术"这个术语时,也还包括了诗歌和音乐.其后,中国的文艺界、教育界把"美术"和"艺术"的概念逐渐分离开来,"艺术"是一切艺术门类的总称,它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大人文学科,它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等,也包括服饰、园林等很大的范围.而"美术",则专门用来指艺术的一个重要分支——即视觉艺术部分.总之,在汉语中我们有"艺术"与"美术"两个词,它们的含义不同,指称的范围有别,而在英语中却只有一个词"art",它既用来泛指一切艺术门类,也用来专指所有艺术门类的一个部分——美术,甚至美术中的一个方面——绘画.这便是东西方在"艺术"和"美术"两个词的含义和应用范围上的差异. 美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态,同时也是一种生产形态. 通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术.十七世纪欧洲开始使用这一名称时 ,泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等.我国“五四”前后开始普遍应用这一名词时,也具有相当于整个艺术的涵义.例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒.爱忒云者,原出希腊,其谊为艺.”随后不久,我国另以“艺术”一词翻译为“爱忒”,“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了.艺术给了我们很大的影响.
　　关于艺术与美术的差异
　　在中文的描述中,艺术与美术常常划上等号,在台湾教育界也常常出现争议,时常造成相关艺术类目学生的困惑.一般说来,艺术是广义和广泛的概念,美术是狭义的,仅是艺术的表达形式之一.如“绘画”、“雕塑”、“建筑”、“文学”、“音乐”、“戏剧”、“舞蹈”、“摄影”、“电影”等都为艺术分类范畴.
　　所谓的“美术”一般指的是以“绘画”、“雕塑”为核心的视觉造型艺术.
　　关于艺术与美术的中英译名也常常出现争议,一般来说艺术是指英文的Art,纯美术则以Fine Art来代表.但在多数情况下,Fine Art也会被反称做艺术.